23 de abril de 2011

IV edición del concurso fotográfico "FOTOESPUÑA 2011"


La Mancomunidad Turística de Sierra Espuña ha organizado la IV edición del concurso fotográfico de carácter nacional, Fotoespuña 2011, que fue presentado en rueda de prensa por el presidente de la Mancomunidad D. José Martínez Andreo.
El Concurso fotográfico Fotoespuña 2011 pretende impulsar las actividades sostenibles y la captura de imágenes y momentos singulares, que despierten la inquietud de los habitantes de estas tierras y en los viajeros que las recorren, por adentrarse en el paisaje de nuestras tierras.
Fotoespuña es desde su II edición, un concurso eminentemente digital, por lo que se ha habilitado el portal Web www.fotoespuna.com, donde el participante podrá obtener información sobre el concurso. Para poder concursar en Fotoespuña 2011, el participante tiene que registrarte previamente en esta Web y enviar las fotografías participantes en formato digital. Una vez finalizado el plazo de participación, un jurado especializado, hará una preselección, de la cual saldrán las fotografías ganadoras. El plazo de presentación de fotografías, finalizará el próximo día 30 de abril.
Como novedad este año, se ha incluido una categoría referente a la “Senda del agua”, cuyo principal objetivo es dar a conocer este importante itinerario ecoturístico.
La temática de las fotografías está centrada en el paisaje, la naturaleza y la cultura del territorio que circunda al Parque Regional se Sierra Espuña y los cinco municipios que lo rodean (Aledo, Alhama de Murcia, Mula, Pliego y Totana) y se diferencian tres categorías que revalorizan los aspectos paisajísticos y culturales de la comarca: categoría A.- Fotografía publicitaria del destino Sierra Espuña; categoría B.- Deportes y sostenibilidad en la “Senda del Agua”; categoría C.- Patrimonio histórico-artístico y tradiciones en los pueblos de la Sierra. edición del concurso fotográfico de carácter nacional, Fotoespuña 2011, que fue presentado en rueda de prensa por el presidente de la Mancomunidad D. José Martínez Andreo.
El Concurso fotográfico Fotoespuña 2011 pretende impulsar las actividades sostenibles y la captura de imágenes y momentos singulares, que despierten la inquietud de los habitantes de estas tierras y en los viajeros que las recorren, por adentrarse en el paisaje de nuestras tierras.
Fotoespuña es desde su II edición, un concurso eminentemente digital, por lo que se ha habilitado el portal Web www.fotoespuna.com, donde el participante podrá obtener información sobre el concurso. Para poder concursar en Fotoespuña 2011, el participante tiene que registrarte previamente en esta Web y enviar las fotografías participantes en formato digital. Una vez finalizado el plazo de participación, un jurado especializado, hará una preselección, de la cual saldrán las fotografías ganadoras. El plazo de presentación de fotografías, finalizará el próximo día 30 de abril.
Como novedad este año, se ha incluido una categoría referente a la “Senda del agua”, cuyo principal objetivo es dar a conocer este importante itinerario ecoturístico.
La temática de las fotografías está centrada en el paisaje, la naturaleza y la cultura del territorio que circunda al Parque Regional se Sierra Espuña y los cinco municipios que lo rodean (Aledo, Alhama de Murcia, Mula, Pliego y Totana) y se diferencian tres categorías que revalorizan los aspectos paisajísticos y culturales de la comarca: categoría A.- Fotografía publicitaria del destino Sierra Espuña; categoría B.- Deportes y sostenibilidad en la “Senda del Agua”; categoría C.- Patrimonio histórico-artístico y tradiciones en los pueblos de la Sierra.

21 de abril de 2011

HOMENAJE A MARI TRINI “MURCIA SOY YO”

El pasado siete de abril se celebró en el fórum de la FNAC Murcia el 2º aniversario In memorian como homenaje a la querida artista murciana, reconocida a nivel internacional. El tributo a Mari Trini estuvo compuesto por una charla-coloquio, la proyección de un video poético y la presentación del libro “por tí mujer” de la periodista Francisca Usero. En un principio se esperaba al poeta murciano Soren Peñalver como parte de la ponencia aunque en última instancia no pudo asistir. Al final se consiguió el objetivo de honrar la memoria de Mari Trini y los alrededor de 50 asistentes abandonaron el recinto con gesto satisfecho.

Las siguientes imágenes son capturadas en el momento del acto.

Nuevo Talento fotográfico

Una vez más, FNAC te invita a participar en el Nuevo Talento Fnac de Fotografía, un galardón que desde hace una década reconoce la obra de prometedores fotógrafos.
Leila Méndez, Margarita García Buñuel, Carlos Luján, Albert Corbí, Mikel Aristregi, Ricardo Cases, Luisa Monleón, Xiqi Yuwang y el colectivo Señor Cifrián, ganadores de ediciones anteriores, han desarrollado una sólida trayectoria profesional como fotógrafos y artistas visuales.
Tú también puedes convertirte en Nuevo Talento y conseguir que tu obra sea expuesta en las Galerías Fnac.
Presenta tus fotografías del 4 de abril al 16 de mayo en los mostradores de información de cualquiera de sus tiendas. En Murcia la podrás encontrar en el C.C Nueva Condomina

Más información: nuevotalento@clubcultura.com

20 de abril de 2011

DE FELLINI A TIM BURTON -40 años en el mundo de la fotografía-


Desde 1960 Mary Ellen Mark ha trabajado en más de cien rodajes haciendo lo que los
estudios cinematográficos llaman foto fija, algo que ella ha convertido en un apasionante documento de la vida tras los escenarios de los directores y actores más geniales y reconocidos del cine de las últimas décadas.

La Fnac presenta esta exposición con imágenes seleccionadas por Mary Ellen Mark , fotografías que para ella son sus mejores obras en este género. La muestra recorre desde las primeras películas que fotografió en 1960, como el Satyricon de Federico Fellini, hasta legendarias producciones de los 70 como Apocalypse Now de Francis Ford Coppola o Alguien voló sobre el nido del cuco de Milos Forman.

Actualmente, Mary Ellen Mark continúa trabajando en rodajes y en los últimos años ha fotografiado producciones como Babel, de Alejandro González Iñárritu y Sweeney Todd, de Tim Burton.

Asimismo, la exposición contiene algunos de sus retratos preferidos de personalidades del cine, actores y directores como Woody Allen, Marlon Brando y Christopher Reeve.
Durante su carrera, a Mary Ellen Mark le ha sido concedido un acceso sin precedentes a los rodajes en los que ha trabajado, deambulando con total libertad entre los actores y directores, fotografiándolos durante el maquillaje, los ensayos, en el lugar de rodaje y fuera de él, para conseguir un retrato completo de la vida fuera de cámara.

Mary Ellen Mark (Filadelfia, EE.UU., 1940) es una de las fotógrafas documentales más
prestigiosas y reconocidas internacionalmente, manteniendo una carrera paralela como
retratista de producción en la industria del cine. Sus trabajos constituyen un canto a la
humanidad en sus más diversas y excéntricas facetas, con temas recurrentes en su obra como la gente del circo, los campamentos gitanos y niños que se comportan como adultos.

A lo largo de su carrera ha recibido un impresionante
número de premios y becas, incluyendo tres National Endowment for Art, el premio de fotoperiodismo Robert F. Kennedy, una beca Guggenheim y varios World Press Photo.
Su obra ha sido expuesta internacionalmente en prestigiosas instituciones y sólo ha expuesto en tres ocasiones en España.

En la actualidad vive y trabaja en Nueva York.

Saludo@s a tod@s!!!

16 de abril de 2011

Mariajo en la presentación de la revista " La voz del Resucitado"

Tengo el honor de anunciar, que mi amiga y compañera de este blog, María José Ayala es una de las invitadas especiales para la presentación de la Revista " La voz del resucitado". Este dosier se publica anualmente con motivo de la Semana Santa de nuestra ciudad, Cartagena. Nuestra compañera ha publicado una entrevista a un escultor religioso llamado Galo Conesa. Precisamente esa entrevista es la primera en realizar y  la primera en publicar.
La presentación tuvo lugar en el Casino de Cartagena de la calle Mayor, el pasado día 15 de abril a las 19:00. María José compartió mesa con el director de la revista y cofrade de la Semana Santa, José Luis García Bas, el Secretario Parroquial de Santa María de Gracia D. Antonio Navarro Zamora y con Consuelo Serrano Navarro, que también era la primera vez que escribía para esta revista.
El acto fluyó con éxito, cada uno de ellos explicó de que trataba el artículo que encontrarían en el interior de la revista. María José narró, con la soltura que le caracteriza, su primera experiencia como periodista.
Auguro un gran exito para mi compañera.Y desde aquí le doy mi enhorabuena!!!

Os dejo con el enlace de la revista en edición online. En ella encontrareis la entrevista a este gran escultor.

http://www.galoconesa.com/images/stories/docs/voz_resucitado.pdf



Mariajo en la presentación de la revista explicando tu artículo

5 de abril de 2011

Un reportaje plantea la veracidad de la foto " EL miliciano Muerto"


La historia del fotoperiodismo dice que Muerte de un miliciano fue tomada por Robert Capa el 5 de septiembre de 1936 en el Frente de Cerro Muriano (Córdoba), en los comienzos de la Guerra Civil. Incluso se sabe el nombre del soldado muerto: Federico Borrell García. Sin embargo, desde entonces, la instantánea es sometida a un continuo debate sobre su falsedad.
El documental La sombra del iceberg, dirigido por el profesor de la Universidad Jaume I de Castellón, Hugo Doménech, se ha inspirado en esta célebre fotografía, que está considerada la primera en captar el preciso instante de la muerte, y plantea que no es más que una escena preparada.
De hecho, en numerosas ocasiones, se ha comentado que el prestigioso fotógrafo de Magnum aprovechó unas horas tranquilas para tomar estas imágenes con milicianos que fingían ser abatidos y que realmente el de la fotografía murió unos días más tarde.
El citado documental, de Hugo Doménech, profesor de Comunicación Audiovisual y Publicidad, y Raúl M. Riebenhauer, ganó el Premio al Mejor Documental Iberoamericano en el Festival Internacional de Ciudad de México

3 de abril de 2011

Emilio Morenati

Nació en 1969 en Zaragoza, donde se encontraban sus padres ya que su progenitor es policia nacional y más tarde fue destinado a Jerez de la Frontera donde Morenati creció y se educó.
Comenzó a trabajar con su hermano Miguel Ángel en periódicos jerezanos. Su padre les contaba sucesos que ocurrian en Jerez, con lo que ellos siempre estaban al pie de la noticia. La carrera de Emilio fue creciendo como la espuma. Trabajó como corresponsal de EFE en Jerez y esta agencia confió en él para formar parte de la plantilla de fotógrafos que cubrió la EXPO de Sevilla. Ser corresponsal de esta gran empresa periodística ha permitido a Morenatti viajar por todo el mundo fotografiando cumbres europeas, los juegos olímpicos de Sydney, el viaje de las tropas españolas a Irak a bordo del buque "Galicia", el proceso de paz del Ulster, la tragedia ecológica del Aznalcollar, la cogida de Montoliú, etc. El fotoperiodista sentía una inmensa vocación por fotografiar la parte mas dura de este mundo. En 2001 viajó por primera vez a África y retrató la dificil situacion de Malawi. Con esas fotografías hizo una exposición cuya recaudación destinó a una ONG. Pasó dos años en el conflicto palestino-israelí, donde fue secuestrado en Gaza en el año 2006 durante quince horas. En este país el secuestro de Morenatti se vivió con gran preocupación e inquietud. Por suerte, fue liberado sin problemas y a pesar del susto recibido, Emilio no se intimida ni se cohibe. Sigue adelante con su carrera y con sus reportajes.

Pasó un año en Afganistán, trabajando para la agencia AP, donde fue protagonista de otro horrible suceso. El comboy donde él se encontraba acompañando a las tropas norteamericanas fue alcanzado por una bomba trampa. El fotógrafo de guerra perdió un pie en el atentado.
Se casó en 2008 con la fotógrafa catalana Marta Ramoneda a la que conoció en Jerusalem.
Entre los premios más destacados de Emilio se encuentran:
- Premio Andalucia de Periodismo (1993).
-Premio Europeo de Fotografía Fujifilm (1995).
-Mención de honor en World Press Photo 2007
-Primer premio PhotoPress´09.
-Premio Pictures Of the Year International 2009

-Premio Asociated Press 2010.

Para más información, podeis vivistar tu página web: http://www.emiliomorenatti.com/
Os dejo con algunas instantáneas de este genio de la cámara. Disfrutar!!!

UN saludo a tod@s!!!

1 de abril de 2011

Martine Frank

Martine Frank nació el 2 de abril de 1938 en Amberes (Bélgica). Es una de las fotógrafas y fotoperiodistas de renombre internacional.  En aquellos tiempos, ser una fotógrafa fue complicado, aunque lo suplió con creces. Martine comenzó sus estudios de Historia del Arte en la Universidad Complutense de Madrid en 1956. Dos años más tarde se trasladó a Paris a la “Escuela del Louvre”, donde finalizó sus estudios.  En la década de 1960, realiza sus primeros pinitos ayudando a Eliot Elisofon y Gjon Mili, dos importantes fotoperiodistas de esos años. Respaldada por estos genios, presentó sus primeros reportajes sobre el teatro:  Les petits-bourgeois de Maxime Gorki y Le Capitaine Fracasse en el teatro Mouffetard, después La Cuisine de Arnold WeskerLe Songe d’une nuit d’été en el circo Medrano. Françoise Mohrt, redactora jefe de Vogue le encargó, para una nueva sección, Les Contemporaines, sus primeros retratos de mujeres: Sarah Moon, Claude de Muzac, Sheila Hicks.
Años más tarde, se independiza y forma parte de los fundadores de la agencia “Viva” junto a grandes fotógrafos como Alain DAgvert, Richard Kalvar,Guy Le querrec, entre otros. En esos años de popularidad y reconocimiento internacional, conoce al que más tarde fue su marido: Henri Cartier- Bresson. Él fue uno de los creadores de la agencia “Magnum” en 1947. Otros fundadores compañeros de Henri  fueron los reporteros de guerra Robert Capa y David Seymour.Tras la muerte de su marido, se le otorgó la presidencia y administración  de la fundación "Henri Cartier - Bresson" En 1983 Martine Frank ingresó en esta prestigiosa agencia. http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=ViewBox_VPage&VBID=2K1HZOXKNFFVV&CT=Search&DT=Image
La técnica de Martine es,  en general, fiel a máquinas tradicionales: para retratos y reportajes, una Leica M. Para paisajes y teatro utiliza una Canon con Zoom. La gran mayoría de las fotografías son de color blanco y negro. "Prefiero el blanco y negro porque permite una transposición de la realidad, cierta distancia respecto a lo concreto que da pie a un instante de ensueño”, afirma  Martine en una entrevista concedida a una revista fotográfica  . Tan solo utiliza el color para el Théâtre du Soleil, ya que la luz y el ambiente “irreal” de un espectáculo pueden añadir emoción visual.
Podeís encontrar sus obras más relevantes en el libro publicado por la Agencia Magnum: “Women, femmes” http://www.magnumphotos.com/C.aspx?VP3=ViewBox_VPage&IID=2TYRYDB9ZMRP&CT=Image&IT=ZoomImage01_VForm
Disfruten con estas maravillosas instantáneas capturadas por MARTINE FRANK:











UN SALUDOO A TOD@S!!!